Великий альбом Floating Points и Фэроу Сандерса, «Годзилла против Конга» и книга про покупателей книг Что слушать, читать и смотреть на этой неделе

Floating Points, Pharoah Sanders & The London Symphony Orchestra

«Promises»

Floating Points (тот самый британский электронщик с образованием нейробиолога) все дальше уходит от электроники в сторону классики и фьюжена. Честно говоря, и предыдущие его альбомы сложно назвать электронными — отталкиваясь от дип-хауса, Сэм Шеперд взмывал в какие-то околокосмические дали, где синтезаторы и драм-партии растворялись в пышных оркестровых аранжировках. На новом альбоме все гораздо круче. Для начала — на саксофоне здесь играет Фэроу Сандерс, 80-летний тенор-саксофонист, которого еще сам Орнетт Коулман называл одним из лучших в мире — подобные комплименты в 100 раз ценнее, чем любые премии, статуэтки и признания критиков. Каким образом молодой Сэм Шеперд заинтересовал культового джазмена (который играл на десяти альбомах Джона Колтрейна) — загадка. Но получившуюся пластинку уже сейчас можно назвать одной из лучших за последние годы. Это, что называется, masterpiece.

Сам Floating Points отвечал не только за электронные вкрапления, но и за оркестровые партии, которые исполняет не абы кто, а Лондонский симфонический оркестр. Вместе это создает плотную звуковую базу, поверх которой импровизирует Фэроу Сандерс. Альбом звучит очень степенно, раскрывается неторопливо — композиции перетекают одна в другую, и ни одна из компонент (оркестр, электронные вставки и саксофонные проигрыши) не перетягивает одеяло на себя. Здесь все пропитано спокойствием и взаимным уважением — например, на «Movement 6» Сандерс отходит чуть в сторону, оставляя место для соло на скрипке. И как же великолепны и уместны аккуратные переборы Шеперда, предваряющие многие композиции — сыгранные то на клавесине, то на электропианино.

В 1972 году уже упомянутый Орнетт Коулман тоже записал пластинку вместе с Лондонским симфоническим оркестром, экспериментировали с подобным форматом и Элис Колтрейн, и Flying Lotus — так вот «Promises» Шеперда и Сандерса абсолютно не теряется в этом ряду великих, а в чем-то их даже и превосходит. Честно признаюсь, сложно писать про другую музыку после таких альбомов, но я постараюсь.

For Those I Love

«For Those I Love»

For Those I Love — это один человек, дублинец Дэвид Балф. Он не очень похож на ирландца — у него странная фактурная челюсть, как у героя американского фильма про войну, и выкрашенные в блонд волосы. Но зато, как и у многих ирландцев, у него очень ярко выраженный акцент. Поэтому For Those I Love звучит очень похоже на главных ирландских героев последних лет — группу Fontaines D.C. Но это, конечно, обман — ничего, кроме вокального сходства, здесь нет (если мы не учитываем ремикс Soulwax на For Those I Love — вот он и правда похож). For Those I Love — это электронно-речитативный проект, для него слово первостепеннее, поэтому в голову лезет еще одно сравнение — британец Майк Скиннер с проектом The Streets. Оба работают в очень странном жанре — это не совсем рэп, скорее, хип-хоп под электронные аранжировки. И у обоих очень крутые тексты: если про сторителлинг The Streets знают многие, то про строчки Дэвида Балфа еще нужно поговорить. У него есть очень интересные злободневные заходы, например:

I don’t want this world

Where our troubles and complaints

Are justified

It’s just numbers

And stats

Til it’s your life

(Перевод)

Но намного больше тепла и восхищения вызывают скорее мирские истории — пожалуй, это сложновато воспринимать на слух, но откройте Genius — это правда того стоит (кстати, дальше в этом треке строка про Kia Rio — прямо как у Хаски):

And a year ago or so

I played this song for you on the car stereo in the night’s breeze

This bit kicked in with it’s synths and its keys

And you smiled as ya sat next to me

(Перевод)

Xiu Xiu

«Oh No»

Предыдущий альбом Xiu Xiu «A Girl With a Basket of Fruit» было страшно слушать. Он жуткий. Это один из редких случаев, когда вас пробирает аудиострах — обычно он идет вкупе с видеорядом, но Джейми Стюарт справился с задачей посредством одной только музыки. В прошлом году Xiu Xiu должны были выступить в России, но концерты отменили — нет, не из-за пандемии, а из-за приступа депрессии у все того же Джейми. В общем, было непонятно, чего ждать от группы в дальнейшем (справедливости ради Xiu Xiu удается держать подобную интригу на протяжении почти 20 лет).

Главное нововведение альбома «Oh No» — это гости на фитах. Их здесь столько, что обзавидуется даже Дэймон Албарн и Gorillaz, здесь нет ни одного трека без гостей. И они самые разные: от Шэрон ван Эттен до Оуэна Паллетта. Вместе с ними треки Xiu Xiu звучат, как… как будто вам семь лет и вы смотрите страшный фильм — но смотрите его не один, а с мамой. Вам все равно очень тревожно, но все-таки вы не остаетесь с ним один на один.

Ну а в целом продолжаем ждать концертов Xiu Xiu в России. Как признался сам Джейми в недавнем интервью: «Впервые мы играли в России в 2004-м — и потом почти каждый год. Я говорю это не для красного словца: на российских концертах реально лучшая аудитория — самая добрая, открытая и милая».

Sonic Death

«Ночь длинных баллад»

Арсений Морозов временами пугает своими стахановскими темпами — в 2020 году вышло два альбома Sonic Death и сольник Арсения Крестителя. Такую выдачу бы явно оценил Дэниел Эк (глава Spotify, который пожурил музыкантов за слишком редкие релизы, после чего огреб от самих музыкантов), но, к сожалению, в российском андеграунде это погоды не меняет. Так или иначе, альбомов у Арсения много, и запутаться в них легко. Мы с ходу не готовы писать большую рецензию на «Ночь длинных баллад», но коллективным редакторским решением заявляем: альбом этот хороший, не проходной. Его стоит послушать.

Tune-Yards

«Sketchy»

Tune Yards — одна из тех групп, которые еще десять лет назад казались прикольными: интересные музыкальные ходы, эклектичные, слегка рассыпающиеся на кусочки композиции. Все очень клево, но такая музыка редко становится культовой: она интересная, осмысленная, экспериментальная, но от нее устаешь. Но пару раз послушать и удивиться — самое то!

Глеб Колядин

«Water Movements»

Симпатичные фортепианные этюды, объединенные общей темой воды — примерно как у Лимонова в «Книге воды». Впрочем, писателю, вероятно, не понравилась бы такая музыка — уж слишком она обтекаемая и водянистая.