Постмодерн каждый день: Что смотреть на важной выставке дизайна New Olds Как современные дизайнеры из Европы, США и России переосмыслили традиционные предметы интерьера

28 июня во Всероссийском музее декоративно-прикладного и народного искусства откроется выставка «New Olds. Классика и инновации в дизайне». Здесь найдется не один ковер, на фоне которого действительно стоит сфотографироваться всей семьей, а привычный глазу пластиковый стул родом с адлерской набережной на поверку оказывается из тяжелого цельного дерева. Главный поинт выставки в том, как дизайнеры из России, Европы и Америки иронично обыгрывают идею нового и старого, создавая предметы интерьера и мебели. Дизайн, не требующий массового внедрения, переходит в область современного искусства: каждый предмет — своего рода высказывание о потреблении, религии и культурных традициях.

Коллекцию собрал немецкий куратор Фолькер Альбус — дизайнер, архитектор, профессор Университета искусств и дизайна в Карлсруэ. Рассказывая о выставке, он говорит, что жизнь и то, как мы коммуницируем с миром, — это бесконечные повторы: «Мне уже за 60, и многие вещи, которые мои студенты приносят, уже известны мне по 50–60-м годам. Мы, можно сказать, постоянно совершаем повторное открытие».

Организаторы выставки — Институт связей с зарубежными странами (IFA), Гёте-Институт и Московский музей дизайна. Благодаря их участию на выставке появились и российские дизайнеры. Александра Санькова, директор Московского музея дизайна и сокуратор выставки, говорит, что выставка пронизана любовью к традициям — не только декоративно-прикладного искусства, но и модернизма: «Российские дизайнеры не отстают от своих западных коллег: табуретки из бересты Анастасии Кощеевой или скамейка-медведь Александра Каныгина смотрятся совершенно гармонично в международном контексте. Речь идет не только об экологии и вторичной переработке, но и о том, что можно сделать своими руками из отслуживших свой срок вещей».

The Village выбрал 15 самых интересных работ дизайнеров, которые нужно увидеть вживую.