Как и где научиться фотографировать Каждую неделю The Village выбирает одну интересную тему и предлагает книги, блоги и курсы, которые помогут погрузиться в неё самостоятельно

The Village продолжает пропагандировать эффективное самообразование. На этой неделе мы вместе с экспертами выясняем, какие навыки развивать, какие книги, журналы и блоги читать, а также куда отправиться, если хочется изучать историю, теорию и технические основы фотографии.

Я очень часто слышу от новых и старых знакомых один и тот же вопрос: какой бы купить фотоаппарат? Всегда в ответ не могу сдержать мысленный саркастический смех. Когда начинаю выяснять, зачем нужна камера, как правило, слышу нечто вроде «хочу заняться фотографией». Дальше в голову лезет этот дурацкий анекдот, в котором фотограф решил стать дантистом и купил бормашину.

Конечно, без фотоаппарата снимать сложно. Но для начала, чтобы понять, будете ли вы снимать на самом деле, вполне достаточно камеры в телефоне. Он всегда под рукой, и бытовые непостановочные сюжеты, которые окружают нас круглосуточно, удобнее всего фотографировать именно им. Мой опыт говорит, что редкий человек станет серьёзнее заниматься фотографией только потому, что у него есть большой крутой фотоаппарат, который даже в отпуск с собой неохота брать.

Другое дело, если вас привлекает какой-то конкретный вид съёмки, для которой телефон не годится, например студийная — ей лучше поучиться. Есть отличные базовые и продвинутые курсы, но они требуют вложений. Можно ограничиться онлайн-видео. Их не так много, и их не так просто найти, но есть потрясающие — например фильм про портретную съёмку в студии Illuminating The Face. Камеру, если её нет, для начала можно попросить погонять у друзей.

Что такое фотография и из чего она состоит? Фотография — это рисунок светом. Поэтому главное, на что стоит смотреть, решив сделать снимок, — это свет. Где он, хороший ли он, а если плохой, можно ли как-то его улучшить. А состоит фотография из объектов, планов и фона, составляющих общую композицию. Каждый фактор очень важен. Сложно снять красивый портрет, если не думать о фоне. Сложно сделать фото пейзажа, если объекты на переднем плане загораживают то, что вы хотите снять. Во время съёмки нужно думать, нужно смотреть, нужно пробовать.

Общий совет, конечно, практический: хотите снимать — снимайте. Как можно больше. Всё подряд. Ищите свой жанр. Хочется снимать портреты — начните со знакомых. Пейзажи — начните с мест, мимо которых ходите каждый день. Смотрите свои фотографии. Смотрите чужие фотографии на те темы, которые вас привлекают. Чтобы отточить технические навыки, пробуйте повторить приёмы, которые вам нравятся. Старайтесь получить мнение не друзей, а фотографов. Впрочем, показывать работы можно всем.

И последнее. До того как начать снимать, лучше подумать. Потому что красивая фотография — это неплохо. Но красивая фотография, в которой есть идея, высказывание, на много уровней превосходит просто красивую. Она имеет шанс запомниться и выйти из ряда миллионов других, отснятых за более чем столетнюю историю фотографии.

ФОТОГРАФИИ НЕЛЬЗЯ НАУЧИТЬ. Можно отточить технику, но идеально ставить свет не значит иметь своё видение. Видение формируется из экзистенциального и фотографического опыта, интуиции и интереса к предмету съёмки. Мало делать каждый день несколько кадров для социальных сетей, нужно фотографировать осознанно. Начать стоит с попытки понять, какие проблемы вас волнуют и как их можно исследовать через фотографию.

Нет ничего плохого в желании делать просто красивые картинки, ведь смотреть на фотографию с гармоничной композицией и яркими цветами приятно на нейрофизиологическом уровне. Если вам хочется получать удовольствие, а не рефлексировать, то почему бы и нет? Фотография не должна быть мучением. Красивую, но вторичную фотографию может сделать каждый: для этого достаточно базовых технических навыков и чувства композиции. При этом оригинальная идея, взаимодействие фотографа с миром, работа с отснятым материалом важнее эстетики отдельных фотографий. Живой интерес ко всему вокруг, терпение и способность созерцать помогут фотографу не плодить бессмысленные снимки закатов и рассветов.

Важно не только снимать и размышлять, но и смотреть на то, что снимают другие. Чем чаще вы смотрите на хорошую фотографию, тем лучше. Найдите 5–10 авторов, творчество которых вам близко идейно и эстетически, и разбирайте их работы критически. Идеальный вариант — смотреть на оригинальные отпечатки в галереях и музеях или листать фотокниги (не путать с альбомами фотографий), в зависимости от того, какую форму предпочитает автор. Подпишитесь на инстаграмы фотоагентств и галерей, листайте курируемые tumblr блоги (например, Paper Journal, in a clearing, Fotografia magazine) и онлайн-журналы. Не ограничивайте себя фотографией, изучайте классическое и современное искусство, читайте художественную литературу и не забывайте о кинематографе. Я встречал людей, которые считали, что их творческий гений пострадает, если они будут изучать работы других художников, и сознательно изолировали себя от внешних визуальных стимулов. По сути, они изобретали велосипед. Это может привести к поверхностному взгляду на предмет интереса или неадекватной оценке собственной практики.

В творческом процессе прислушивайтесь к своей интуиции и мнению нескольких осведомлённых знакомых (фотографов, фоторедакторов, кураторов, критиков, преподавателей), вкусу которых вы действительно доверяете. Но всё же самое важное: снимайте только то, что вам небезразлично.

Иллюстрация: Настя Григорьева